1. Especial Woody Allen: ¿Qué tal, Pussycat?

    Nuevo post: Especial Woody Allen: ¿QUÉ TAL, PUSSYCAT?

    ¿Qué tal, Pussycat? supuso la entrada en el mundo del cine del joven Woody Allen, que ya era una gran estrella de la televisión gracias a sus monólogos y colaboraciones en el Show de Johny Carson, uno de los programas más vistos de los años 60 en Estados Unidos. Como no podía ser menos, dada la nula experiencia en cine del comediante, ¿Qué tal, Pussycat?no surgió de la mente del joven Allen sino…

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  2. Zimoun : 157 prepared dc-motors, cotton balls, cardboard boxes 60x20x20cm, 2014 from STUDIO ZIMOUN on Vimeo.

    157 prepared dc-motors, cotton balls, cardboard boxes 60x20x20cm
    Zimoun 2014

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    Motors, cardboard, wood, metal, cotton, power supply.
    Dimensions: 12m x 4m x 4m.

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    «Using simple and functional components, Zimoun builds architecturally-minded platforms of sound. Exploring mechanical rhythm and flow in prepared systems, his installations incorporate commonplace industrial objects. In an obsessive display of simple and functional materials, these works articulate a tension between the orderly patterns of Modernism and the chaotic forces of life. Carrying an emotional depth, the acoustic hum of natural phenomena in Zimoun’s minimalist constructions effortlessly reverberates.» bitforms nyc

    «The sound sculptures and installations of Zimoun are graceful, mechanized works of playful poetry, their structural simplicity opens like an industrial bloom to reveal a complex and intricate series of relationships, an ongoing interplay between the «artificial» and the «organic». It‘s an artistic research of simple and elegant systems to generate and study complex behaviors in sound and motion. Zimoun creates sound pieces from basic components, often using multiples of the same prepared mechanical elements to examine the creation and degeneration of patterns.» Tim Beck

    «Zimoun creates complex kinetic sound sculptures by arranging industrially produced parts according to seemingly simple rules. Using motors, wires, ventilators, etc.., he creates closed systems that develop their own behavior and rules similarly to artificial creatures. Once running, they are left to themselves and go through an indeterminable process of (de)generation. These quasi autonomous creatures exist in an absolutely synthetic sphere of lifeless matter. However, within the precise, determinist systems creative categories suddenly reappear, such as deviation, refusal and transcience out of which complex patterns of behavior evolve.» Node10
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    Compilation video: vimeo.com/7235817

    Next exhibitions: zimoun.net/events.html

    Newsletter: zimoun.net/newsletter.html

    Video archive on Vimeo: vimeo.com/zimoun/videos/sort:plays

    
Facebook: facebook.com/pages/Zimoun/134817185765
    Website: zimoun.net

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    zimoun.net

     
     
  3. Nuevo post: MONUMENTS MEN, disfrutable ligereza

    La carrera de George Clooney como director y guionista se viene moviendo entre los dramas intensos y profundos, normalmente con connotaciones políticas de por medio (

     
  4. Dibujando el Museum Jorge Rando, Urban Sketchers from Museum Jorge Rando on Vimeo.

    Los artistas del grupo Urban Sketchers Málaga muestran el mundo dibujo a dibujo, relatando las historias de su entorno. En esta ocasión reprodujeron, cada uno en su estilo, obras y esculturas del maestro Jorge Rando y de los diferentes rincones del museo.
    Os dejamos con el recuerdo de este encuentro de pintura libre.
    Un artista, una mirada. Una mirada, un instante. Un instante, un dibujo.
    museojorgerando.org

     
     

  5. Lucy, osadía y poca vergüenza

    Nuevo post: LUCY, osadía y poca vergüenza

    Hay directores que con la edad van perdiendo garra, amansándose y dejando de lado es ímpetu e inconsciencia que aporta la juventud. Después hay otros que con los años se radicalizan, como no queriendo perder ese halo de espontaneidad que les caracterizó en los inicios. Buen ejemplo de esto último lo tenemos en David Lynch, un director cuya última obra, Inland Empire, suponía una especie de…

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  6. Como entrenar a tu dragón 2, la mejor franquicia de Dreamworks

    Nuevo post: COMO ENTRENAR A TU DRAGÓN 2, la mejor franquicia de Dreamworks

    Películas de animación con el ojo puesto en el público infantil/familiar se estrenan al menos dos o tres al mes. Y debo reconocer que las veo prácticamente todas. Pero no escribo sobre todas. Más que nada porque por regla general muchas de ellas no atesoran la suficiente calidad como para que merezcan ser reseñadas y perder el tiempo en ser un hateres muy cansado. Por esto mismo resulta muy…

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  7. Anarchy: La noche de las bestias

    Nuevo post: ANARCHY: LA NOCHE DE LAS BESTIAS, un negocio aceptable

    El éxito sorpresa el verano pasado de La noche de las bestias (The purge) ha propiciado que sus responsables (con el guionista y director James DeMonaco y Michael Bay como productor como principales cabezas visibles) se hayan apresurado en desarrollar esta segunda parte, que rompe la tónica general y supera a su antecesora en calidad. La verdad es que tampoco era demasiado difícil ya que la…

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  8. Guardianes de la galaxia, cuando éramos inocentes

    Nuevo post: GUARDIANES DE LA GALAXIA, cuando éramos inocentes. HOY ESTRENO

    Cuando en 2012 Marvel anunció que iba a realizar una película sobre Guardianes de la galaxia la mayoría nos rascamos la cabeza preguntándonos quienes eran estos tipos y qué pintarían dentro del llamado Marvel Cinematic Universe. Pocos meses después tuvimos la noticia de que el elegido para llevar a cabo tal empresa sería James Gunn, viejo conocido del cine basura debido a sus guiones para la Troma

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  9. Transformers: La era de la extinción, subiendo el listón

    Nuevo post: TRANSFORMERS: LA ERA DE LA EXTINCIÓN, subiendo el listón

    La saga Transformers con Michael Bay a la cabeza representa el mayor distanciamiento posible entre eso que se llama crítica y público. Mientras que el primer grupo a duras penas valora positivamente este grupo de películas el segundo se entrega enfervorecidamente a ellas sin atender a lo que los expertos opinen del tema. De hecho, Transformers: La era de la extinción es junto con Capitán América:…

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  10. Que te citen un cinco de agosto a las dos y media de la tarde en una cantera de piedra de Marbella no es el mejor plan del mundo. Obviamente es soportable porque la cita era nada más y nada menos que con Sylvester Stallone, Antonio Banderas, Wesley Snipes, Jason Statham y Kellan Lutz que venían al Starlite Festival a presentar Los Mercenarios 3 , la cual se estrena el 14 de agosto y de la que hablaremos la semana que viene.

    Como no podía ser menos Antonio Banderas ejercía de anfitrión aunque el que cortaba el bacalao era el profesionalísmo Sylvester Stallone, alma mater de la saga Los Mercenarios y tipo con las suficientes tablas como para saber que aquí venía a vender su película. El actor y guionista, en este caso no ejerce de director, se mostró muy afable y simpático con la prensa, al contrario de unos Statham y Lutz que parecían estar de gira por compromiso (o porque era algo que habían firmado en el contrato y no les quedaba otra). En cambio, Snipes parecía disfrutar del momento y aunque poco hablador, estuvo sacando fotos a los periodistas con una sonrisa en los labios.

    Sylvester Stallone, Wesley Snipes, Kellan Lutz, Antonio Banderas y Jason Statham en el estreno de Los Mercenarios 3

    Por supuesto una de las primeras cuestiones que surgieron fue el tema de la edad de los protagonistas: “Llamadme cuando tengáis sesenta y cinco años y me contáis que tal estáis. Cuando tengáis mi edad diréis que qué bien estaba Sylvester Stallone en aquella película”. 

    Adelantándose a las que ya son las primeras reacciones sobre Los Mercenarios 3, Stallone elogió a Banderas: “Antonio stá soberbio en la película. Todos le odiamos por lo bien que está. Deberíamos haberlo cortado en montaje”. Banderas recogió el guante comentando que había tenido una absoluta libertad a la hora de componer su personaje y dotarlo de un trasfondo que en el guión no tenía. Así Stallone desveló uno de los secretos para poder hacer una película como esta con tantos egos: “En realidad en el guión sólo había un 10% de lo que cada personaje tiene. Les ofrecí un marco, les dije que se imaginaran que eran mercenarios y a partir de ahí que cada uno fuera quién es, que utilizaran su personalidad. Por eso la película tiene esa frescura”. Pero claro, tener en una película a quince tipos hinchados de testosterona tiene que tener alguna desventaja: “Competitividad, todos quieren tener más minutos y tener las mejores escenas. Está en nuestra naturaleza”, dijo Stallone.

    Sylvester Stallone y Jason Statham en el estreno de Los Mercenarios 3

    Cada actor eligió su escena favorita de Los Mercenarios 3: Kellan Lutz se quedó con sus escenas en moto para las que le hubiese gustado que le dejasen no contar con especialista; Statham mencionó su accidente en coche que se hundió en el Mar Muerto del que hizo a Stallone responsable; Banderas destacó un diálogo con Stallone en un bosque que sin duda es de lo mejor de la película; Snipes puso la nota de humor al decir que su mejor escena era la que había tenido con Antonio (en realidad casi no coinciden en pantalla) y terminó destacando la espectacular escena inicial en la que es rescatado en un avión.

    Sylvester Stallone ha reconocido, también, que el cine hoy en día tiene un gran componente de marketing, al contrario de lo que pasaba cuando él empezó: “Al fin y al cabo es un negocio. Las películas son muy caras y no puedes usar sólo el corazón y el instinto. Tienes que estar muy seguro de que no vas a tirar cien millones de dólares porque si no puedes acabar viviendo en una tienda de campaña con tu perro”. 

    Antonio Banderas y Sylvester Stallone en Antonio Banderas, Sylvester Stallone and Wesley Snipes en el estreno de Los Mercenarios 3

    Para acabar, Stallone mencionó que se encuentra trabajando con Enrique Urbizu en la reescritura de No habrá paz para los malvados con idea de hacer un remake: “Es una película genial. Urbizu está haciendo ahora mismo otra película, así que cuando acabe nos concentraremos en hacer una versión más grande y mejor”.

    Así acabamos, a las cuatro de la tarde, con casi 40 grados en el exterior pero con la satisfacción de haber podido contemplar en persona a un señor como Silvester Stallone que, a pesar de muchos, es historia viva del cine. Un hombre que ha sabido encontrar su sitio en una industria que suele ser despiadada con hombres de su edad. Un tipo listo.

    Fotos: Cine en Serio

    Nuevo post: Una tarde con Sylvester Stallone y sus mercenarios en el @StarliteFest Que te citen un cinco de agosto a las dos y media de la tarde en una cantera de piedra de Marbella no es el mejor plan del mundo.